« Le ciel commence juste au bord de la plage. »
Spectacle à partir de 16 ans.
L’Uruguayen est une œuvre de Copi. Ce texte se présente comme une lettre qui s’écrit en direct mais dont la force théâtrale est assurément déclarée. Cette écriture agit comme un cri souterrain qui raisonne avec l’écho intérieur de Stephan Pastor, la nécessité de bousculer sa pratique dans une époque de bouleversements socio-politico-spirituels où le virage déshumanisant que prend notre civilisation stigmatise la misère sociale et alimente une montée populiste effrayante.
C’est un texte à tiroirs truffé de codes à déchiffrer. C’est Copi. C’est le poète, le fou, l’artiste ; le témoin impuissant de son époque qui inscrit sa voix par ce conte absurde, dans un monde qui l’est plus encore. Sa parole sculpte un désastre mental collectif qui quelquefois nous asservit. Dans le réel, il serait le maudit, celui qu’il faut enfermer, faire taire. Dans le conte, il est le survivant, le roi, le Robinson Crusoé d’un monde dévasté.
INTENTIONS
Copi place dans son écriture l’alternative d’un leitmotiv d’espace et de temps et met en exergue une incessante volonté de traiter le monde dans son politique et son organisation sociale par le théâtre. Au travers de ce personnage de L’Uruguayen, c’est donc cette part d’intimité qui va être travaillé avec Stephan Pastor. Il s’agira de construire, non pas la figure même de l’auteur, mais bien là ou ce dernier puise l’ambiguïté des corps, à partir de cet être, ce souvenir d’un passé vécu ou pas, cette image d’un homme seul ou non…
L’énonciation fait se lever de nombreuses figures, de multiples paysages et atmosphères, mais tout émane de la tête d’un homme seul, peut-être incarcéré. Dans un étroit espace architecturé par quatre verticalités, l’homme parle et déroule une profusion d’images. Invente-t-il une fiction pour se maintenir en vie ? Le théâtre comme abstraction ouvre l’espace des visions énoncées. Le son et la lumière deviennent deux partenaires cohabitants avec l’être parlant. La scène est le meilleur réceptacle de la réécriture corporelle de cette voix. Les images sont luxuriantes, les situations cruellement fantasques, il faut laisser l’imagination décoller de la parole.
L’ omniprésente écoute des spectateurs invite les mots à s’extraire du corps de la figure au plateau. Entre l’acteur et les spectateurs la distance est tangible. Ils sont tout à la fois présents et absents car pour le parleur, ils deviennent le vent, le soleil, les vagues, un vol de moucherons, le monde libre…
– Stephan Pastor et Christophe Chave
Droits photographiques – couverture : Compagnie Pirenopolis
Compagnie Pirenopolis
Porteur du projet et jeu Stephan Pastor
Metteur en scène Christophe Chave
Création sonore Julien Hô Kim
Création lumière Christophe Bruyas
Régisseur général Christophe Bruyas ou Paolo Cafiero
Constructeur éléments scénographiques Philippe Laliard
Directrice de production Sophie Teyssonnier
Chargée de diffusion Fabienne Sabatier
Partenaires : La Distillerie (Aubagne), La Ferme de la Colle (Gréoux-les-Bains), Théâtre Fontblanche (Vitrolles), Théâtre du Balcon (Avignon), Théâtre Antoine Vitez (Aix-en-Provence) Châteauvallon-Liberté (Ollioules), L’Usine Badin (Gap), Théâtre La passerelle (Gap), Théâtre du Briançonnais (Briançon).
Soutiens : Théâtre Joliette (Marseille)
Contacts compagnie : Stephan Pastor – responsable artistique – 06 82 55 10 04 – compagniepirenopolis@gmail.com | Sophie Teyssonnier – chargée de production – 06 62 63 10 02 | Christophe Bruyas – régisseur général – 06 80 10 65 31 – tofbruyas@gmail.com | Fabienne Sabatier – chargée de diffusion – 06 84 04 31 24 – fabienne.sabatier.pro@gmail.com
Compagnie en résidence à la Distillerie du 21 au 27 octobre 2024
Présentations prévues le vendredi 25 octobre à 15h00 et le samedi 26 octobre à 19h00
Tarif unique > 5.00€ // Adhésion obligatoire > 1.00€
Renseignement et réservation > 04 42 70 48 38 / la.distillerie13@free.fr
Réservation possible sur ce site.
Le Bar Associatif est ouvert une demi heure avant le spectacle…